Kate Blanchet respekterer seg selv for denne rollen. La oss fortelle hvorfor.
Frøken "Perfekt perfektion i alle henseender": Upåklagelig porselen lær, perfekt lagt frisyre, knapt merkbar sminke. Grasiøse bevegelser, forførende og på samme tid bestemt gang, skarpe dommer, skarpt sinn og modig mot. Evnen til å se like forførende ut i en designerkjole, en mannskjole og en sportsuniform. Og likevel - et stort talent.
Stolt lager og en ugjennomtrengelig ansiktsmaske. Aura av storhet som ikke tillater noen å komme for nært. Talent arrangør og strateg. Evnen til ikke å byttes for småbiter, men alltid og i alt ser hovedmålet. Og samtidig, evnen til ikke å være sjenert, viser svakhet - for dronningene er også kvinner.
Kate Blanchett spilte to dronninger. Elizabeth I of England - i herliggjort hennes film Shehar Kapoor "Elizabeth" og dens fortsettelse "The Golden Age". Og dronningen av elver Galadriel - i fantasien episke "Ringenes Herre". Men ved sin egen opptak - oppriktig, som alltid - i sistnevnte rolle ønsket hun å trekke seg bare fordi hun alltid drømte om å prøve spisse ører. Men for det første ble hun anerkjent som det beste av alle skjermmonarker. Og definitivt ble Blanchett valgt for rollen ikke for utseende (bare se på dronningens portretter for å se hvordan de er forskjellige - si den med brune øyne, og med Kate er de blå). En kjente skuespillerinne som spilte i flere australske filmer og TV-serier "for husholdningskonsum", så regissøren i kostymetape "Oscar og Lucinda", der Blanchett spilte rollen som en engelsk aristokrat, og bestemte seg for at den aller første engelske damen skulle se akkurat slik ut. Indisk, hva med det du tar. Kate grep selve essensen, ikke så mye av Elizabeth som en hvilken som helst kvinne i kraft: ønsket om å beskytte og beskytte, og ikke ta noen andres og den overnaturlige evnen til ikke å bryte, når verden med slike vanskeligheter samlet seg i en murstein, kollapser over natten.
Den indre kraften til Kate Blanchett, som mange beundrer, er baksiden av å innse hvor skjøre og vanlige rekkefølgen av ting og hvert eneste menneskeliv i den er. Til den kinematiske Elizabeth kom denne bevisstheten etter svik av hennes elskede Robert Dudley. Kate skjønte også dette ganske tidlig - ved ti år da hennes far døde av et hjerteinfarkt. "Den dagen satt jeg ved vinduet og spilte piano, faren min gikk langs plenen foran huset vårt og vinket farvel til meg ... og det er det. Jeg gjorde da mine konklusjoner av det som hadde skjedd. Jeg bestemte meg for at jeg virkelig skulle si farvel hvis jeg skal på et sted, fordi det kan vise seg at du forlater for alltid. Mamma sendte meg melk til den andre enden av gata, jeg tok penger og sa farvel til henne på alvor, og sa farvel til alle som var hjemme da. Hvis jeg forlot noe, glemte noe, og måtte returnere, ble hele ritualen gjentatt. Det er rart, men heller ikke min eldre bror Bob eller Genevieve, den yngre søsteren, har alltid lovet denne strangenheten. "
Ser hvor vanskelig det er for moren, en enkel lærer, å klare en med tre barn, bestemte Kate seg for å få et prestisjefylt yrke og gikk for å gå inn i økonomidirektoratet ved Melbourne University. Men det ble snart klart at alle disse tallene og formlene ikke ble gitt til henne. I full frustrasjon, som brøt seg for den svakheten hun viste, forlot perfektionisten Kate universitetet og reiste alene: først til England, deretter til Egypt. I Egypt, på hotellet der hun bodde, så en avstøpningspesialist en dag og så etter skuespillere for publikum. Kate trengte penger, og hun var enig. Filmen viste seg å være sportslig - om boksing, og fra ekstramateriale var det nødvendig å sitte på stativene og rope høyt ved hvert vellykket slag. Det er ikke rart at fremtidsskuespilleren anså filmindustrien å være helt dum.
Men da hun kom tilbake til Melbourne, gikk Keith inn på National University of Dramatic Art - sant, hun drømte om å være skuespillerinne i stedet for skuespiller, men regissør. Hun husket opplevelsen av amatørproduksjoner på kvinnekollegiet, som hun var ferdig med: hun klarte å skape en forestilling basert på Horace McCoy's roman "Hunted heste er skutt, ikke sant?" Ved valg av yrke viste Blanchett seg også som en ekte dronning - lederen og ikke hovedforfatteren , og ikke utøveren. Bare i fremtiden viste det sig at det var bedre å spille på scenen: den unge skuespilleren var bokstavelig talt fylt med profesjonelle priser, og det var ikke langt å se på TV og kino. Kort sagt, alt skjedde, ifølge Keith, ganske tilfeldig, for det er livet: "Jeg bor i en verden hvor alt er relativt. Arbeid, suksess? Det jeg trodde var mine prestasjoner, ble gjentatte ganger på gulvet i redigeringsrommet - i skrapene av skytingen. Folk som vi vurderte tett, kan flytte bort - ikke av noen grunn, men bare livet er slik. Livet er ikke en film, plottet er mye vanskeligere å spore i det, motivene for handlinger er noen ganger skjulte eller falske. Betydningen er bare i din personlige følelse - alt er relativt, bortsett fra en følelse av lykke. Eller ulykke. Jeg snakker om følelsene, ikke omstendighetene. "
Denne filosofiske holdningen til oppturer og nedturer av "berg-og dalbanen" av livet reddet tilsynelatende skuespilleren fra stjernefeber. Hennes heltinne, Galadriel, konfronterer med tilfredshet fristelsen til All-Power Ring, og Kate klarte å unngå alle fristelser av herlighet. Ved hennes bekjennelse, etter å ha fått en Oscar, pustet hun bare et mildt sukk: "Hvem trenger oppstyr om Oscar?" Ja, moren min. Hun var så syk for meg! Og jeg rote for henne. Men jeg ville aldri vært en annen stor Hollywood-stjerne. "
En disheveled ung poet, en eksentrisk slave av hans inspirasjon. Vinkel, robust, evig tenåring, en opprør mot alt i verden, likegyldig for alt, unntatt kreativitet. En ubehagelig følgesvenn, en upålitelig venn, en uoppmerksom kjæreste - men i alt han gjør, støter en slik indre frihet en voldsom bølge som bare misunnelige mennesker kan være rundt.
Siden Sara Bernards tid, som spilte på Hamlet-scenen, forblir mannlige roller - ikke en travesty, som i "Tolvte Night" eller "The Guys Do not Cry", men rollen som ekte menn - fortsatt den kjære drømmen om mange skuespillerinner. Suksess på transgenderfeltet var ikke mulig for nesten alle. Blant de fenomenale heldige er Tilda Swinton ("Orlando") og Keith Blanchett ("Jeg er ikke her").
Det er ofte antatt at "Jeg er ikke her" er en film om Bob Dylan, men det er ikke nok biografisk i ham. Dette er et eksperiment: seks skuespillere spilles av seks forskjellige personligheter, som lett passer inn i en flott musiker. Tegnene kalles selv på en annen måte. Kate fikk bildet av Dylan opprøret, en ikonisk personlighet av generasjonen. Hans navn er Jude Queen (og her er dronningen!). Blanchet nådde igjen bildet med all mulig alvor - til og med skjøvet en krøllet sokk i buksene for å gjøre det lettere å etterligne en manns gang. "For skytingen måtte jeg miste mye vekt, selv om jeg ikke var feit. Jeg spiste to agurker og tre blader av salat om dagen. Et mareritt. Jeg prøvde også å røyke sterke sigaretter, som Bob elsket så mye. Det største komplimentet var at folk, da jeg så fotografiske tester, ikke engang innså at denne svarthårde, disheveled unge mannen i en skinnjakke er Blanchett. "
Spørsmålet er naturlig: Kate forsto bedre menn etter at hun var i skoene til en av dem? Kanskje hadde hun ikke klaget over det før. Uansett, med sin mann, manusforfatter og skuespiller Andrew Upton, lever de sjel i sjelen av det trettende året, de har tre sønner - Dashil John, Roman Robert og Ignatius Martin. I mellomtiden, da hun først møtte Andrew, likte han seg ikke i det hele tatt: "Andrew og jeg møtte på et offentlig sted, han var med sin da kjæreste, jeg kjente henne, og jeg likte henne veldig. Men Andrew og Andrew likte ikke hverandre: han virket arrogant mot meg, og jeg fortalte ham - kald og likegyldig. Men da møtte de igjen og igjen, ved et uhell, snakket Andrew om Turgenev, om "Måned i landsbyen" - en veldig delikat og veldig trist ting ... Og alt. Det var nok ... Han delte Turgenev med meg, og det virket, da kysset han meg ... og alt ble avklart. " Bryllupet ble spilt i Australian National Park "Blue Mountains", og glemte helt å invitere fotografen.
Nå er parrets drøm å gjenta ritualet bare for å fange denne gledelige begivenheten. Det ser ut til at en familie der kona har oppnådd langt større suksess enn mannen hennes, er dømt etter definisjon. Men nei - dette gjelder ikke for Blanchett og Upton. Det er bare at Kate er opptatt med sin virksomhet, Andrew er med henne, men de prøver ikke å forlate lenge. Ektemann og barn er klare når som helst å trekke seg fra scenen og gå med Kate for neste skyting, og hun vil nekte den mest lønnsomme kinopredlozheniya, hvis mannen skal tenke på en interessant teaterforestilling. I dette ekteskapet er det ingen oppdeling av territorier, frykt for å kjedelig hverandre - selv et skrivebord med en datamaskin for fire er en for to. Og det faktum at utseendet på mannen hennes ikke er Hollywood, skaper skuespilleren ikke: hun trodde alltid at en mann ikke gjør sex til en kropp, men et sinn.
Oppskriften på det perfekte ekteskapet fra Keith Blanchett? Det er enkelt: gift med en mannlignende person som er lik deg på et intellektuelt nivå, og ikke forsøm din sivilplikt. Ja, Kate er en av de få kjendiser som åpenbart sier en enkel sannhet: Samtykke til ekteskap er i stor grad basert på harmoni i sengen. "Du må være klar til å gjøre de riktige bevegelsene til rett tid. Jeg mener rytmen. Jeg er sikker: Hvis du har et godt seksuelt forhold, vil du ha en tilstand av en slags synkronisering med hverandre. "
Hun var en tynn, disheveled blonde med nervøse fingre og et konsentrert, spørrende øye, en typisk utdannet av en liberal arts college. Hun kan være din nabo eller lære litteratur på skolen der barnet ditt studerer. Hun er følelsesmessig, hjertelig i kommunikasjon, alltid klar til å hjelpe, men noen ganger er det vanskelig for henne å forstå hennes følelser. Hun er både sterk og forsvarsløs, noen vil gjemme henne jakken, og enhver kvinne - hilsen snakke med henne i midnatts kjøkkenet.
I alle de forskjellige tegnene som Blanchett spiller, står hennes heltinne i filmen "The Scandalous Diary" ut bare for det vanlige. På stedet kan det være noen av oss. Læreren Sheba Hart (spilt av Kate) starter en affære med sin student - og blir et kjønnsemne fra hennes eldre kollega Barbara Covett (Judy Dench), som i bytte for hennes stillhet krever at Sheba inngår samleie med henne. Hva spurte Kate, kjent for rollene til sterke kvinner, å spille et svakt offer for omstendigheter? Hun liker å si: "Ikke ta en rolle hvis du ikke liker karakteren." Kate likte herlighetens sårbarhet og sårbarhet, hennes indre ensomhet og havet av uutnyttede følelser. Alt dette er ikke i Blanchett: hun måtte være noe i sitt liv, men ikke et offer. Og så skjønner du endelig at yrke som en skuespiller er ikke bare hardt arbeid, intriger og skandaler. Det er også en unik mulighet til å være en annen person, for å leve et annet liv, selv om det passer i to timers skjermtid.
Kate liker ikke glamour forfengelighet av ulike årsaker. For det meste liker hun ikke de skinnende bildene som fanger folkens sinn: "Noen ganger ser jeg skuespillerinner i Hollywood, New York - de blir slått av frykt som moths. Frykt for å bli gammel, slutte å være attraktiv. Botox er frykt, injisert med en sprøyte ... Kjære, men døden blir ikke mindre uunngåelig fordi ansiktene dine er immobile! "
Kate er ikke redd for alderdom: bilder fra røde spor gir ut rynker i øynene, men siden skuespilleren ikke legger vekt på dem, overføres denne likegyldigheten til seeren. Selv om hun ikke forsømmer å ta vare på seg selv, bærer hun en liten koffert fylt med favorittkremer og masker på alle turer, fordi hun anser det for nødvendig å fukte og beskytte huden. Men det viktigste (dette rådet gikk til skuespilleren fra sin mor) er ikke å gi, ikke en eneste sjanse til de skadelige solstrålene! Derfor, til bagasjen i tilfelle turer til den sørlige kanten er lagt til og en strand paraply.
Dietter og grusomme treningsøkter? Det er ikke for Kate. Følg figuren, hun begynte bare etter fødselen til det andre barnet, og deretter for å opprettholde skjemaet er det nok nok pilates og sjeldne spill i tennis. "Mine barn er trenerklubben min," blanchet ler. - Så jobber jeg mye, og skuespillernes arbeid er ganske fysisk, du kan tro på meg. "
Hun plutselig redd for å komme seg i hjemlige saker: "Da Dashila var flere måneder gammel, begynte jeg å skyte i" The Hunt for Veronica ". Og da begynte jeg å panikk: Jeg bestemte meg plutselig for at jeg ikke kunne spille noe mer, som før, blir alle mine følelser og tanker okkupert av barnet. Jeg breastfed min sønn, jeg hadde ikke nok tid til å tenke dypt på rollen i midnattsdiskusjonen, med mine kolleger. Men da gikk frykten forbi. Jeg har nettopp begynt å jobbe, frigjøre meg fra overbærenhet mot meg selv og andre ting som opptar skuespillere. "
Kate sier at barna lærte henne å sette pris på tiden og velge selv hva som er veldig viktig. Og jeg må si, hun har en overnaturlig flair for valg. Kanskje den virkelige hemmeligheten av hennes suksess er tillit til seg selv. Og evnen til å forbli deg selv i enhver refleksjon.
Slik er portretten til vår heltinne i fansens øyne, men en av tegnene til Kate, den store skuespillerinnen Katharine Hepburn, tilsvarer den. I 2005, for hennes rolle i Martin Scorsese-filmen "Aviator", mottok Blanchett hennes eneste Oscar - og skapte et unikt fortilfelle i filmakademiens historie, og vunnet statuen takket være rollen som en historisk personlighet, tildelt også en Oscar (ja, ikke en, men fire). For Robin Hood har Kate Blanchett virkelig vokst opp, tror hun.
Hepburns rolle ble laget av henne "ifølge Stanislavsky": Kate kjøpte til og med vanen med å ta en kald dusj hver morgen, som dronningen av den gamle Hollywood gjorde. Daglige vannprosedyrer er en av Hepburns to prinsipper, som hun fulgte hele sitt liv, den andre - forteller alltid sannheten. Og med dette, synes Blanchett, det også greit. Blant journalister er hun kjent som lukket og ikke-kontakt, men dette er et overflatisk inntrykk, faktisk gir hun de samme klare og enkle svar på direkte spørsmål. Og så legges noe til. For eksempel kan hun lett falle fra hverandre i komplimenter til Brad Pitts talent og profesjonalitet, med hvem hun stjernet i "Babylon" og "The Curious Case of Benjamin Button", og deretter med et smil, legg til: "Men for å være ærlig, se på hvordan han er forelsket i Angelina, faktisk, ganske ekkelt. Det er bare forferdelig. " Mens intervjueren prøver å bryte seg fri fra stuporen og se om skuespilleren virkelig mente hva hun sa, omtaler Kate alt sammen til en vits. Men det viktigste er allerede sagt, og dette er akkurat hva andre mennesker ikke tør å si høyt: Faktisk, hvor mye kan du gjøre personlige liv til en offentlig og vise intime følelser "i hemmelighet til hele verden"?! Selve, Kate er veldig begrenset, og følelser i hennes ord og bevegelser, hun "legger" like mye som situasjonen krever, ikke mer og ikke mindre.
For rollen som Katharine Hepburn ble hun valgt ikke minst på grunn av hennes utseende: Kate er veldig gammel stil, fra de tider da kvinner verdsatt rasen. Høye kinnben, tynne håndledd, strålende øyne - disse damene ser mye mer skjør ut enn de egentlig er. I 1999 inkluderte People Magazine Blanchett blant de femti vakreste menneskene på planeten. Samtidig er det mange filmelskere som setter pris på skuespilleren bare for det dramatiske talentet, og hennes utseende regnes som utrykksdyktig: min makeup kjæreste kalte henne en "falmet akvarellskisse". Og Kate snakker om seg selv som en "ganske fargeløs blonde", og foretrekker "gamle TV-nyanser" (hvit, grå, svart) i klærne og i sminke - pastellfarger. Hennes eneste svakhet er lyst leppestift, blodfarge eller knuste bær.
For en rolle i Robin Hood, transformerte Cate Blanchett virkelig, ble mer erfaren i historiske filmer og ga rollen til seg selv.
På Internett kan du finne mange bildeserier som Blanchett ble forvandlet til en kvinnelig vamp, kledd i forførende kjoler, legger håret med sensuelle krøller, gjør en rovfarge sminke. Kvinnen som ser på disse rammene er veldig bra, men hun har en ulempe: hun er ikke Keith Blanchett. Kate gjør ikke opp håret og sminken, men noe annet: ikke det avvæpnede smilet, ikke gnisten av et spottende sinn, eller den enkle bevegelsen og intonasjonen. Når du ser nærmere på Blanchet, forstår du at hun er en søster ikke til stjernene i den gamle Hollywood, men til en ny generasjon av "kameleonskuespillerinner", smarte og sterke kvinner, for hvem utseendet er langt fra hovedvaren på den fiktive forfengelighetens messe: fra Meryl Streep og Suezan Sarandon før Julianne Moore og Jodie Foster.
Og Kate ble født i Australia (selv om hennes far er en amerikansk med fransk opprinnelse), og dette bør også huskes. Det femte kontinentet er fødestedet til ekstraordinære, sterke menn som virker skjøre bare til den første kritiske situasjonen. Kylie Minogue, Nicole Kidman, Naomi Watte - listen er sikker på å bli videreført, den australske erobringen av verden har nettopp begynt. Forresten, husker australiere, vel hvem de er og hvor, og prøver å holde fast på hverandre, samtidig som de opprettholder et sunt forhold til konkurranse. For eksempel, nå bor Kate og hans familie i New York, Brighton, og forlater regelmessig barna som flyttet til samme landsman Hugh Jackman, som liker å gå med dem og spille snøballer. Og likevel alle vet at hun er venner med Nicole Kidman. Likevel, da Karl Lagerfeld inviterte Blanchett til å delta i den nye reklamekampanjen Chanel på bildet av Mademoiselle Coco, svarte Kate at hun bare ville være enig om hun ikke kom til sidene i et magasin med Kidman (som det er kjent, Nicole er ikke det første året er en person chanel). Vennskap er vennskap, men det er bedre å ikke vandre til territoriet av utenlandske faglige ambisjoner.