Tegnebarn: Frilans for kreativitet, utvikling av personlighet

Baby Malyaki, til tross for all sin klokhet, kan forårsake mange spørsmål, som er nyttige å vite svarene til hver mor. Så tegner barn: kreativitetens frihet, utvikling av personlighet - temaet for diskusjon for i dag.

Hvorfor og hvorfor

Et av de viktigste menneskelige behovene er å legge merke til. I det tidligste stadiet av samfunnsutviklingen (og forskere har bevist at psykologi av barnet i de første årene av livet har mye felles med psykologien til de primitive stammenes representanter), var tegning en av de viktigste, om ikke hellige handlinger som gjenspeiler menneskers evne til å forstå omverdenen og overføre sin åndelige opplevelse .

Kanskje dette høres vanskelig og høytidelig. Men for krummer er tegning virkelig en veldig viktig prosess. Tegning utvikler kognitive, visuelle evner, fine motoriske ferdigheter, minne, fantasi. Men viktigst er tegning en av de første og tilgjengelige måtene for felles kreativ aktivitet av mor og baby, sonen av følelsesmessig tilnærming. Mange problemer med den "forferdelige" ungdomsperioden vokser ut av den tidlige alienering av mor og barn. Derfor må man fra en tidlig alder være tilpasset det faktum at det er nødvendig og nyttig å tegne et barn og er nyttig, ikke mindre enn etter en stund - å lese.

Tegningsalder

Fysisk er barnet klar for visuell aktivitet fra 8-9 måneder. På denne alderen kan barnet bli vist hvordan man skal legge merke til. Det er sporet, fordi opptil 2,5 år er barnet mer interessert i prosessen enn resultatet av "kreativ innsats". I begynnelsen kan ikke barnet legge merke til papiret i det hele tatt, fordi kilden til farge interesserer ham mye mer. Derfor er den første tegningen av barn - det er kaotisk skribling, skribling eller, enda oftere, smurt blots fra alt i verden. Det kan bli spilt melk, juice, puree, syltetøy og jevn smuss. Etter et år endres barnets tegningsteknikk, han kan allerede bevidst holde en blyant, penn eller børste, bevegelsene får en viss rytme, motorretningen vises: linjen forblir i en retning eller den andre. Men den ettårige vet ikke hvordan man skal koble til visuelle bilder med tegning. Derfor er det absolutt utkonkurrert å lære ham å representere selv de enkleste tingene.

Etter et og et halvt år begynner karapuz å forstå bedre hva han gjør. I løpet av denne perioden tegner alle barna seg veldig entusiastisk. Prøv å støtte og rette i riktig retning hans kreative innsats. Frilans for kreativitet er svært viktig her, fordi den videre utviklingen av barnets personlighet er direkte avhengig av den.

Etter to år skriker barnet ditt allerede i arket, det vil si at han forstår at det er en slags grense for bildet. I løpet av denne perioden går hånden bak øyet. Dette er selvfølgelig fortsatt Kalyaki-malyaki, men det er utrolig at barnet prøver å stemme det han skrev: "Dette er min bestemor, og dette spiser jeg grøt." Han begynner å forstå at ting, fenomener og våre handlinger er sammenkoblet. Du kan imidlertid demontere noe i tegningene av krummen din bare etter tre år, når anerkjennelsesstadiet kommer. Han avbildet noe, husket, og han selv fant ut at dette: her er solen, her er en skrivemaskin. Og dens bilder så langt - vri og firkanter.

Uendelig kreativitet

Når et barn med tilsynelatende glede smører potetmos på bordet og smuss - på jakken, er reaksjonen på disse handlingene lett å forestille seg. Men for ham disse "grisens spill" - oppdagelsen: la merke til, uansett hvor eller hva. For å rette sin energi inn i den kreative kanalen, må du forsiktig forberede.

På hva du skal tegne? Mange foreldre kan ikke forstå barnslig stædighet: hvorfor maler han alle veggene og tapetet, og ikke maler i albumet? I en alder av ett til to år forstår barnet ditt ikke hva grensene er, grensen til bladet. Og en del av bildet er uunngåelig på bordet. På spørsmålet "hvorfor?" Han vil svare: "Min kanin løp bort, han gjemte seg i skogen!" Årsaken er enkel: det var ikke nok papir. Og det er sant. Det er svært viktig for den toårige å endre plassen som han tegner. Han virker mentalt blant de avbildede gjenstandene, og for ham er de som levende, "ekte". Derfor er det rimelig å gi et stort formatpapir til barnas mesterverk: la det være et Whatman-papir, gammelt tapet - et hvilket som helst spor. Plassen trenger ikke å være hvit, fargerik papir kan føre til et ekte "kreativt gjennombrudd".

Hvordan "slikker vi"

Barn tegning har sin egen logikk. En typisk tegning av et barn under 3 år er skraver, blant annet kan du finne sikksaker og avrundede linjer. Etter et og et halvt år begynner barn å stemme sin egen scribbling: det er far igjen for arbeid, denne dukken danser. Og ikke panikk hvis det faktum at bare en halv time siden var "pappa", nå har det blitt en "katt". Ikke prøv å finne ut hvorfor alt har endret seg. Han tegner og spiller. Innholdet i bildet har endret seg, fordi det i fantasien allerede spiller et annet spill. Derfor, i tegning på dette stadiet, er det viktigste at han kan oppfinne innhold for sine skraver. Og den beste stimulansen til fantasi er interessen til slektninger: "Vel, fortell meg, hva har du tegnet?"

Ikke fortell et barn. Lagre sin kreativitet. Hvis det er vanskelig for ham å umiddelbart svare på at han tegner, ikke haster for å pålegge sin mal: "Dette er et hus." Du kutter vingene av fantasien hans. Det skjer at barnet plutselig krysser ut eller maler noe, som ble grundig pustet i nesten en halv time. Og spørsmålet "hvorfor?" Gir et helt rimelig svar: "The Bunny Hid" - eller: "Huset ble stengt."

Interessante hendelser skje med farge. Du ser en blå blomst, spør: "Hva er dette?" Og med overraskelse hører du svaret: "Jordbær". Du begynner å bekymre deg. Hvordan vet du om alt er i orden? Elementær: Gir et bilde av jordbær. Du spør: "Og hva er dette?" Han sier: "Berry, jordbær." Slike fargeparadokser oppstår på grunn av særegenheter av den estetiske oppfatningen av krummene dine. Kanskje blå er hans favorittfarge, så det virker for ham at det er så "vakrere". Eller han fikk lov til å tegne først, for eksempel bare med en penn, han merker bare ikke andre farger unntatt blå, han vet ikke hvordan de skal brukes. Gradvis utvikle barnets fargeoppfattelse. Unobtrusively forklare for ham at noen ting har sin egen spesifikke farge. Men samtidig må du unngå mønstre: Bladene kan ikke bare være grønne, men gule, himmelen - ikke bare blå, men grå når det regner. I prinsippet forstår et barn med normal utvikling at solen er gul, men hvis den plutselig viser seg å være av en annen farge, vil han gi et logisk svar: malingen har gått tomt, blyanten er ødelagt, etc.

Når det gjelder diagnose av barnets psykologiske tilstand når det gjelder farge, kom barnesykologene til den konklusjon at opptil tre år er det ikke nødvendig å prøve å analysere barnets indre verden gjennom tegning. Det er vanskelig å si hvorfor han valgte en svart blyant: fordi han falt i hendene først, eller fordi han bare hadde dårlig humør. I fremtiden kan du vurdere mye, basert på tegning av barn - kreativitetenes frihet, utviklingen av deres personlighet. Hovedmålet er å nærme seg spørsmålet faglig og ikke å gjøre forhastede konklusjoner. Eventuell manifestasjon av fantasi på tegningene er god. Ikke se etter patologi hvor det ikke lukter.

Voksne i barnes tegning

Ja, barna trekker entusiastisk. Men det er vanskelig for dem å uttrykke det de bryr seg om, ved hjelp av de minimale bildefagene de eier. Ungene har sin egen indre estetiske kritikk, de kan rive bildet hvis det "ikke trente." Voksne spiller en stor rolle i den kreative prosessen, styrer, forklarer og stimulerer, eller omvendt, for alltid å lukke deres ironi eller rope dører til kunstverdenen.

REGEL # 1: Ikke kritiser tegnebarnet direkte. Ikke vis unfulfillable krav: tilbringe timer nøye sitte på stedet, tegne nøyaktig, ikke bli skitten, ikke støy, forstå forklaringene dine fra et halvt ord. Din kritikk vil for alltid motvirke ham fra å skape noe.

REGEL №2: Et barn er usannsynlig å lære å tegne godt hvis du ikke gjør det med ham. Barn spør ofte om noe å tegne. De liker å se de gjenkjennelige gjenstandene vises fra under en voksenes hender. Involver ham i felles kreativitet. Du kan spørre: "Hva vil du at jeg skal tegne?" - "Vase". Du tegner en vase, og så be barnet å male blomster. Det viser seg et felles bilde. Han begynner å forstå at ved hjelp av et bilde kan du overføre alt.

REGLER №3: Sett aldri inn kreativt arbeid med et barn, hvis du ikke er i humør. Barn er følelsesmessig veldig mottakelige: krummen trekker ikke hvis de ikke føler din entusiasme.

REGLE 4: Unngå frimerker. Hvis i barnehagen å be barna om å tegne et hus, så vil det være standard for alle: en firkant og på toppen - en trekant. Vær oppmerksom på babyen at husene er forskjellige, så du må tegne dem på forskjellige måter.

REGEL №5: Det er umulig å lagre alle barns tegninger. Slå aldri eller kast dem i søppel når et barn: respekterer sitt arbeid.

Metoder for tegning

For de minste, tegningsteknikken med hjelp av blots vil gjøre. For eksempel ble en dråpe maling falt på et ark papir, foldet, så åpnet og så på hva som skjedde. Så droppet de to dråper med forskjellige farger - hva var resultatet? For barnet er dette magisk: fargene er blandet, og noe nytt har skjedd. La barnet trekke med hendene.

Veldig interessant tegningsteknikk med frimerker: Dyp dem i malingen, vis barnet hvordan fra forskjellige figurer kan du lage et bilde - for eksempel en blomst. I tillegg, introdusere babyen med elementene av applikasjon og design: På klaffen, lim blomsten, skåret ut fra et kort, en bjørn, et eple. Vis at hvis du limer bomullsull og maler det med maling, så kan det snø.