Hva er etnisk stil generelt? Motehistorien kjenner ikke til en mer original, fargerik og merkelig stil. Denne stilen har dukket opp på grunn av subkulturen til hippiene. All deres eksistens, verdensutsikt, livsstil ble i strid med de allment aksepterte regler og normer for atferd. I sekstitallet av forrige århundre vendte hippier seg bort fra europeiske verdier, og vendte seg til Afrikas gamle historie, Øst og Mellom-Amerika. I livet ble ikke bare verdensutsikt, oppførsel, men også tradisjonelle etniske motiver i klær, sko, tilbehør belagt. Motehistorien har fått nye lyse trender, ukarakteristiske for den tradisjonelle europeiske sivilisasjonen.
Andre halvdel av sekstitallet ble preget av det skandaløse utseendet på mini-skjørt. Høye støvler kombinert med en super mini, bruken av syntetiske, kunstige materialer fanget hele verden. Det virket som i fremtiden bare "kosmisk" mote venter på oss, at det ikke kommer tilbake til klassikerne. Men det er bra at det hele skjedde annerledes.
Hippier har ikke forandret seg selv. Til den generelle hobbyen for mini-skjørt, var de imot av lange skjørt av naturlige materialer og jeans. På en tid da alle var glad i geometriske former for klær, valgte uformell ungdom flytende linjer, etniske motiver.
Som en modell for å følge folket i det gamle Øst, hadde hippiene klær som ikke hindret bevegelsen. Blant dem kan vi skille bluser og kjoler fra gjennomsiktige stoffer, "flygende" tunikker og skjerf, indisk saris og antrekk av munker i Tibet. Hovedverdien i livet var harmoni med naturen. Og det ble uttrykt i alt, selv i klær. Det ble laget utelukkende av naturlige materialer, ideelt - med egne hender.
Barn av blomster etterlignet ikke bare de østlige folkene. De ble inspirert også av marokkanernes historie, de amerikanske indianerne, sigøynene. Det var hippiene som igjen åpnet for mote indiske mokasiner, meksikanske ponchos, marokkanske tunikaer, fargerike sigøynerskjørt, tilbehør laget av perler, kuler og mye mer.
Hvordan reagerte høymote på hippys hobby? Hvordan påvirket den etniske stilen motehistorien? 60-tallet var et vanskelig tiår i motehistorien. Særligheten i denne perioden ligger i det faktum at motetrender skiftet fra gatene til det fasjonable scenen, og ikke omvendt. Modellere med verdensnavn inspirerte i nyhetene til street fashion. Disse nyhetene utviklet og forbedret, ble til et kunstverk.
En av de første vendte seg til etnostilen til Yves Saint Laurent. I 1960 kom "rocker brides" til podiet. Svarte turtlenecks, lærblusonger. Denne samlingen forårsaket alvorlig kritikk fra høy samfunn, andre motedesignere og pressen. Yves Saint Laurent ble tvunget til å forlate Diors motehus, selv om han på den tiden ledet den. Men å forlate ga bare frihet og uavhengighet. Og etter en stund ble hans samling med elementer av etnisk stil høyt verdsatt.
På den tiden forårsaket hippies klær disgust, mange anså det uklart, forfalsket. Etter at Yves Saint Laurent la hånden sin på etnisk stil, kjøpte hun et edelt, salonlignende utseende. Romantiske plagg av silke og organza for aristokrater var kvalitativt forskjellige fra lappeteppe med blandede mønstre av gatehippier. Couturier i hans verk brukte de tradisjonelle motivene i Afrika, Peru, Antikk Kina, Marokko. Klærne til denne mesteren ble populære blant folk som hadde flere millioner dollar stater.
Etnisk stil i motehistorien - høymote fra Yves Saint Laurent har spilt en avgjørende rolle. Den afrikanske samlingen var foret med lysstyrken av blomster og uvanlige deshiviznoy materialer. De brukte lin, tre, strå og glass. Den kinesiske samlingen florerte med uvanlige farger: rosa og oransje, gul og lilla. Uvanlig ostentatious teatralsk luksus. Indiske samlinger ga uvanlig luftighet. Men ifølge den mest couturier var den vakreste den russiske samlingen. Den russiske revolusjonen i mote skjedde ikke, men europæernes interesse for alt russerne våknet. Denne mote mister ikke sin relevans for denne dagen.
Den etniske stilen og motehistorien ble i stor grad påvirket av den japanske modedesigneren Kenzo. Hans etniske stil ble preget av et muntert utvalg. Det er interessant å kombinere en enkel kimono kutte og skandinaviske, sydamerikanske orientalske elementer. Japanske tekstiler i blomst ved siden av det skotske buret, er en kinesisk jakke med kragefeste suppleret av hvite bomullsflukter i landsstilen. Kenzo bruker aktivt den spanske bolero, indiske fryns, russiske kosovorotki og pelshatter, indiske pyjamas. Eksperimenter av modellen førte til en kombinasjon av sport eller klassisk stil med elementer av etno.
Motehistorien vil ikke uten å nevne Jean-Paul Gaultier. Etnisk stil følger med alle hans samlinger. Så snart etno kom inn i sitt arbeid i 1976, forlater han det aldri. Sami elsket resepsjonen til Gautier - bruken av elementer av nasjonale kostymer av forskjellige folk i kombinasjon og blanding av forskjellige stilarter. Inspirasjon couturier trekker på gatene i byen. For eksempel, etter å ha sett de isidiske rabbiene, skapte Jean-Paul "Rabbi-chic" samlingen. Basen er vester, langermede mørke klær, skjorter, ruffles og "kip" caps. Men kulturen i Sørøst-Asia inspirerte opprettelsen av samlingen "Tatu", som ble fasjonabel for ungdomsmote i et tiår. "Chips" i samlingen - piercing, graffiti, imitasjon av tatoveringer. Etnol var tilstede i samlingene "The Great Journey", "The Mongols", "The African Saga".