Navnet "skjørt" kommer fra det arabiske ordet "jubba", som betyr en tunika uten ermer. De rike klassene prøvde å skille seg på alle måter. Til disse formål passer togene perfekt. I Kirken nektet de å frigjøre synder til damene som kom til fellesskapet med slike "djevelske haler".
Det lengste toget på kjolen var med Queen Catherine II. 70 meter i lengde og 7 i bredde, ble den brukt av 40 tjenere.
I det XVI århundre var skjørtene av enorm størrelse. De var fylt med hestehår for å skape et volum. Alvorligheten av denne "fyllingen" var utenfor styrken til en skjøre jente. Så kom opp med hoops. Kjørene til disse tider ble slitt med hjelp av jomfruer. Det var nødvendig å gå inn i skjørtets midtpunkt og feste den til korsetten.
I XVII-tallet ble klærne mer komfortable. Virkningen av prakt ble hentet fra å sette på flere skjørt. Deres nummer kunne nå opp til 15. Den nederste skjørtet var en og mens den ble vasket, lå elskerinnen i senga.
I det XVIII århundre returnerte mote for kupler. Rammer ble bygget av metall- eller trefelger, på hvilke stoffet ble strukket. Når du gikk, gjorde skjørtet en karakteristisk støy. Skjørt på tiden kalt "skrikende". Kirken var kategorisk mot en slik mote. De som kom til tjeneste i slike klær, avklarte seg privat og brente skjørtet.
Skjelettskjørt var veldig tunge. For eksempel kan brudekjolenes vekt nå 100 kg (!). Bruden ble ført inn i kirken på hendene, siden hun ikke kunne gå alene.
I XIX århundre oppfunnet crinoline, som erstattet rammen. Dekselet, flettet av hestehår, ble erstattet med ledning. På slutten av XIX århundre kom opp med en tur. Han ble satt under skjørtene like under livet bak ham.
I det tjuende århundre hadde mote dyre skjørt. Noen ganger kostet klærne nådd flere tusen. Kjolen blir et selvstendig element i garderoben.
På dette tidspunktet begynner de å ha skjørt i Russland, og erstatter de vanlige sarafanene i to deler: bodice og den nederste skjorten. På julaften hadde russiske jenter flere skjørt for å virke tykkere. Tross alt, i Russland var hele jentene veldig attraktive og de giftet seg raskt. Skjørt for hver dag syet fra lerretet. Feriekjoler ble laget av kaliko med forskjellige farger.
Skjørt ble delt inn i skjørt for jenter og gifte kvinner. I det første tilfellet var lengden til føttene, i den andre - til veldig høye. Familiens underskudd ble bestemt av antall kjoler som ble båret av kona. For eksempel hadde kosakkene opptil tjue skjørt i forskjellige farger og flere bluser.
I Kuban hadde jentene kjørt fra en alder av fjorten år. Da den eldre søsteren ble feilet, ble skjørtet gitt til den yngste. Det ble antatt at søsteren ikke ville kunne "sette sin søster i et trough".
I det antikke russiske skjørt var følgende kutt: skjørtene på skjørtet ble ikke sydd langs kantene. Hun ble kalt en liten parykk. Senere var det skjørt med syede marker, med i midten en monofonisk klut. Klesmakerne i Russland kom opp med en "plett" skjørt av skjørtet. De brettet gulvene, bundet med en streng. Fra dette landet i lang tid spredte ikke og hadde behagelige rynker.
Unge jenter etter ekteskap hadde på seg skjørt av rød klut med silkebånd, biter av fløyel og knapper. Hvis de ble mor-mødre eller svigermor, forandret de skjørtet.
De mest levende og vakre skjørtene som brukes av gifte kvinner før utseendet til den førstefødte. Ulike ornamenter gjorde skjørt noen ganger tunge. Deres vekt kunne nå 6 kg.
Den girlish outfit besto av en skjorte med et belte på toppen av hvilket et belte ble bundet. Ved tilnærmingen av voksenlivet var jenta kledd i en skjørt-ponve. Nå var hun klar for matchmaking og ekteskap.
I Europa i begynnelsen av XX-tallet trakk fasjonable skjørt i ankler i en slik grad at det var nesten umulig å bevege seg rundt i dem. Det var en skjørtmodell takket være en engelsk skuespiller Cecilia Sorel. For den nye ytelsen trengte hun en spesiell kostyme som ville tillate henne å dø og ta uttrykksfulle stillinger. Etter premiere av produksjonen ble "lame" skjørtene et attributt for aristokratiet. Hver selvrespektende sosialt på mottakelser dukket opp bare i et slikt skjørt.
Modellen og skræddersyingen av skjørt varierte avhengig av de musikalske trender som styrte seg i et eller annet land. Så, rock'n'roll fødte brede og luftige skjørt, og avslørte dansers undertøy.
Til tross for offentlighetens ønske om å holde lengden på skjørtet på kneet, mote designere likevel raskt forkortet skjørt. Forsøk Coco Chanel å forkorte skjørtets kjede til en viss lengde var en feil.
En ekte revolusjon i kjolenes verden ble laget av Mary Quant. Hun oppfant og introduserte mini-skjørt til mote. På slutten av 1960-tallet var bildet av en tenårings kvinne spesielt populært. I bildet av moderne kvinner passer mini-skjørt og høye frisyrer perfekt. I motsetning til slike friske antrekk, ble noen få år senere oppfunnet. Hun regjerte ikke lenge, mote begynte igjen å gå rundt i kretser, tilbake til de evige klassikerne.
Den fantastiske tingen av garderoben - hver fashionista har et skjørt. Mote er ikke konstant, hver 10-15 år endrer trender, men når som helst vil skjørtet være et interessant element i kostymen til en vellykket kvinne.